“La danse est l'art de la liberté.”
Staner Camargo
I - Quel est le lien entre la danse et le droit de la famille ?
La famille est faite de relations, idéalement des relations conscientes.
Plus que d'éduquer les générations qui viennent après nous, nous serons l'exemple.
Si nous pouvons être l'exemple de relations saines, heureuses, où il y a connexion, amour et affection, plus que des mots, ce serait déjà un beau legs.
Parfois, nous nous perdons dans la connaissance théorique, dans l'excès de mots, dans les pensées, et nous oublions de ressentir. Nous donnons la priorité à l'esprit au détriment du corps. Et souvent, la réponse se trouve dans notre corps. On ne nous a simplement pas appris à l'écouter, à l'observer, à lui donner la priorité.
J'ai appris plus sur les relations dans le Forró que à l'université. Nous n'apprenons pas seulement dans les livres. Nous apprenons lorsque nous ressentons. Nous apprenons lorsque nous nous ouvrons à l'expérience pour l'enrichir et en apprendre un peu plus, sur nous-mêmes et par conséquent sur l'autre.
Comme aujourd'hui est la Journée mondiale de la danse et qu'elle a apporté tant à ma vie, surtout ces dernières années, j'ai décidé de partager ce que le forró m'a enseigné, au-delà des pas.
II - La saveur de la liberté à travers la danse
Suite au texte précédent dans lequel je me demandais si nous sommes vraiment libres, je crois qu'en dépit de rester très attachés à des croyances, des peurs, des traumatismes qui nous limitent, il y a, je crois, des espaces, des moments où nous pouvons expérimenter le goût de la liberté. Et ce sera ce goût, ce plaisir qui nous fera évoluer dans la recherche d'une liberté intérieure accrue.
Pour moi, le Forró est l'un de ces espaces : de liberté intérieure.
Le Forró m'est parvenu dans une petite communauté d'artistes à Lagoa do Paraíso, au Brésil. De retour au Portugal, j'ai voulu explorer davantage les sensations qui en découlaient. J'ai appris dans la pratique, dans la relation avec l'autre. En me permettant d'être ouvert, avec humilité, d'apprendre, de recevoir.
Pendant des mois, je suis allé aux bals de forró seul, sans connaître personne, sans échanger un mot. Juste pour danser, écouter la musique et ressentir. Je rentrais toujours chez moi heureux, nourri et avec une bonne sensation dans le corps. Je me sentais, je me sens libre.
III - L'origine du Forró
Le mot forró a son origine dans le mot "forróbodó", qui, à son tour, est une adaptation du mot français "faux-bourdon". Le "faux-bourdon" peut avoir deux significations : (i) une technique d'harmonisation musicale de désaccord et (ii) les abeilles mâles dont la seule fonction est l'accouplement.
Les forróbodós étaient des fêtes populaires avec beaucoup d'animation et de créativité. Au Portugal, on dit qu'il est lié au comte de Farrabo, qui organisait des fêtes excentriques et fastueuses dans ses palais.
En tant qu'expression artistique et culturelle, il est né avec Luiz Gonzaga dans le nord-est brésilien et est devenu populaire en 1950.
L'année dernière, le forró a été reconnu comme patrimoine culturel immatériel et enregistré comme manifestation de la culture nationale, au Brésil.
Dans l'une ou l'autre de ces approches, il y a quelques points communs : célébration, joie, connexion, mouvement... et liberté.
IV - Enseignements sur les relations
Je partage, de manière sommaire, les enseignements que cette danse m'a apportés dans ma vie - cela pourrait, d'une certaine manière, être précieux pour d'autres personnes.
1. La communication sans mots est plus authentique et fluide
La communication avec des mots est toujours accompagnée d'un certain "filtre". Souvent, nous nous exprimons sous l'impulsion des émotions, des croyances et des blessures enregistrées dans notre inconscient, ce qui ne correspond pas souvent à la vérité de ce que nous voulons vraiment exprimer.
D'autres fois, lorsque nous avons déjà acquis une certaine conscience et des outils de communication, nous nous exprimons en utilisant notre esprit et notre rationalité dans le but de décrire ce qui se passe vraiment en nous. Cependant, cela sera toujours le résultat d'une pensée filtrée par la raison.
La communication à travers l'art, dans ce cas la danse, est une communication qui vient directement de l'intérieur, nous exprimons notre ressenti "en direct", sans filtres.
Ainsi, ce qui se passe dans une danse est authentique, c'est l'énergie de deux corps qui communiquent. C'est donc une communication plus authentique et plus fluide.
2. Nous pouvons nous connecter avec n'importe quel être humain à travers une étreinte
Nous cherchons souvent dans nos relations à ressentir une connexion. Parfois, nous nous plaignons de son absence sans pouvoir la trouver. Il est difficile de mettre des mots sur ce qu'est la connexion. Peut-être est-ce une rencontre d'âmes.
La connexion (du latin "conectare", c'est-à-dire attacher ensemble, lier l'un à l'autre) se produit lorsqu'il y a une union de deux êtres. La manière la plus facile de se connecter avec l'autre est à travers l'étreinte, où les deux cœurs se rejoignent. La position de départ du forró est l'étreinte. C'est à partir de l'étreinte que la danse à deux se construit.
J'ajoute à ce point l'importance d'être présent, dans cette danse et dans cette étreinte. Pour moi, le forró représente une méditation (active) ou un mindfulness facile d'accès. Parfois, dans la méditation, nous nous perdons dans les pensées et c'est pourquoi beaucoup de gens ne parviennent pas à méditer. Dans le forró, il suffit de fermer les yeux, de sentir la musique et de sentir l'étreinte. Il est difficile de penser à autre chose. Nous sommes simplement retenus dans l'instant présent, dans le mouvement entre les deux corps. Plus notre présence, notre engagement dans cet instant seront grands, plus la sensation de plaisir sera grande.
3. Diriger n'est pas contrôler et suivre n'est pas se soumettre
Dans le forró, il y a un "leader" (habituellement, mais pas obligatoirement, l'homme) et un "follower" (en règle générale, la femme). Un qui commande, l'autre qui suit, sans qu'il y ait de hiérarchie, sans domination, sans lutte de pouvoir.
Souvent dans les relations, surtout dans les relations amoureuses, il y a cette lutte de pouvoir. Les deux veulent diriger, d'une manière ou d'une autre.
Il est si beau de voir dans la danse le plaisir des femmes à se laisser guider par l'homme. Beaucoup sont fatiguées du poids de la cape de Super-Femmes qui dirigent tout à la maison. De même, il est beau de voir les hommes diriger avec tant de fluidité lorsqu'ils ne sont pas en compétition.
J'ai appris dans le forró, de manière très claire, que diriger n'est pas contrôler, c'est simplement indiquer le chemin, donner le ton. En fait, dans la danse, les limites sont définies par la femme, avec subtilité et amour.
De même, suivre n'est pas se soumettre, c'est construire ensemble en écoutant ce que l'autre apporte. Bien qu'il y ait un "leader" et un "follower", c'est un processus créatif à deux, dans lequel chacun contribue à sa manière, de manière active.
Si nous pouvions apporter un peu de cette dynamique dans nos relations amoureuses, une grande partie des conflits pourraient être évités. Nous aurions beaucoup plus de plaisir dans la dynamique à deux où chacun, librement, apporte sa contribution, en respectant et en donnant également de l'espace à l'autre.
4. Le corps parle aussi. Et tout n'est pas du domaine de la raison
En lien avec le point 1 - communication à travers le corps - il est important d'apprendre à lire et à écouter notre corps. Souvent, les réponses viennent à travers lui.
Dans la danse, nous comprenons facilement comment l'énergie des deux corps interagit. Il y a des danses où le corps coule, la connexion est immédiate, nous ressentons de la légèreté dans le corps et nous "collons" à l'autre. Il y en a d'autres qui prennent plus de temps, où peut-être il faudra plus d'une danse pour ressentir la connexion et la fluidité, il y en a d'autres où nous sentons notre corps résister davantage, les pas ne s'emboîtent pas. Et c'est correct, car c'est ainsi la nature de tout.
Et ceci est la preuve que le corps s'exprime, communique, ressent et nous donne des réponses. C'est un outil que nous pouvons emporter dans la vie. Lorsque nous avons des doutes au niveau de l'esprit, de la pensée, il suffira de porter l'attention sur le corps et de percevoir comment il se meut dans les divers scénarios possibles et nous aurons la réponse.
5. Nous sommes plus que deux. Nous n'appartenons à personne, nous appartenons à un tout
Nous vivons dans une société très attachée aux stéréotypes et, surtout dans notre culture portugaise, nous vivons un peu repliés dans notre "bulle", dans nos relations.
Dans un bal de forró, il est difficile de dire s'il y a des couples. Tout le monde danse avec tout le monde. Tout le monde se serre les uns contre les autres et se déplace avec proximité. Et à chaque danse, les couples changent.
Nous n'appartenons à personne, il n'est même pas supposé que nous dansions qu'avec une seule personne. J'ai reconnu en moi, à travers le forró, à quel point nos croyances nous limitent en termes d'interaction sociale.
Il m'a été difficile au début de comprendre que je pouvais être corps et âme dans une danse, avec sa sensualité, avec un homme, sans préjugés, sans que ce moment soit plus que ce qu'il est, une danse.
J'ai commencé à voir cela comme un entraînement émotionnel de "partir" et "revenir", de "partir" vers l'autre et de revenir à moi. C'est un entraînement qui prend du temps mais extrêmement efficace ensuite dans les relations que nous avons dans nos vies.
Nous devons simplement être conscients de jusqu'où nous pouvons aller pour pouvoir revenir à nous, de manière centrée. Et une fois de plus, notre corps nous donne des signes.
6. Sensibilité, sensualité et sexualité
L'un des "préjugés" auxquels je faisais référence dans le point précédent est l'un de ceux qui nous répriment le plus. Généralement, nous associons la sensualité comme un moment préalable et/ou un indicateur d'un intérêt sexuel.
Je crois que c'est l'une des plus grandes différences entre la culture portugaise et la culture brésilienne, généralement plus ouverte.
Ce sont trois concepts distincts qui peuvent être associés ou non. Ce serait un sujet qui pourrait faire l'objet d'une dissertation autonome et sur lequel je devrais étudier davantage pour en parler avec plus de propriété, mais je voulais néanmoins les aborder dans ce texte car ils sont également liés à la danse, notamment au forró.
Toute forme d'expression artistique nécessite de la sensibilité, l'art de ressentir, de percevoir à travers les sens. La danse aussi requiert de la sensibilité, pour comprendre l'autre, pour créer quelque chose ensemble.
La sensualité est liée au plaisir, au mouvement du corps, à l'interaction entre deux personnes. Elle peut naturellement susciter l'intérêt sexuel ou non. Cependant, l'expression libre de la sensualité est quelque chose qui crée de l'énergie et qui stimule des sensations corporelles agréables et donc positives.
7. Moins c'est plus
L'un des enseignements que la vie m'a apportés, à travers diverses expériences et dynamiques, est que moins c'est plus. Nous vivons dans une société où tout est excessif et nous finissons par vivre aux extrêmes du "haut et bas".
J'ai appris, avec quelque difficulté, à apprécier la beauté de la moyenne, du rien, du vide, du silence, des choses simples. Pour être avec une personne, il n'est pas nécessaire d'avoir un grand programme, pour courir, il n'est pas nécessaire d'avoir des super baskets, pour sortir il suffit de marcher.
Au forró, il suffit d'une personne de plus et de musique/un lecteur. Et avec cela seulement, nous pouvons avoir un moment de plaisir qui nous nourrit, où nous sommes en connexion avec l'autre, où nous nous serrons, bougeons le corps et stimulons de bonnes énergies. Savoir quelques pas aide, mais je dirais que c'est le moins important.
Pour nourrir une relation, il n'est pas nécessaire de beaucoup, peut-être moins de mots, moins d'accessoires, moins d'attentes, plus de ressenti, de connexion et de proximité.
8. Expression artistique à deux comme stimulant de la joie et du bien-être
Plusieurs études révèlent déjà que l'expression artistique réduit les niveaux de cortisol et stimule la libération de dopamine, favorisant ainsi le sentiment de joie et de bien-être en réduisant les niveaux de stress.
La danse en couple, notamment dans le forró, est une expression créative à deux avec ces mêmes effets - on ressent dans un bal de forró une joie qui flotte dans l'air, reflétée dans les sourires de ceux qui dansent avec l'âme.
Dans les relations aussi, nous pouvons créer ensemble et exprimer cette création à deux. Nous avons le pouvoir de créer ce que nous voulons.
"Every Human is an artist. The dream of your life is to make beautiful art.” - Dom Miguel Ruiz.
Sandra Soares Abrantes
Advocate & Therapist
(+351) 911167954
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